清朝是历史上长期存在的时代。在此期间，社会稳定，经济繁荣。清朝也融合了多民族文化，接受了中国文化，继承和发展了一些从明朝传下来的优秀文化传统，建筑艺术也是如此。
特别是建筑绘画艺术，继承了历代的传统和广泛的创新，是清代建筑艺术风格的形成。
清代彩绘发展历史
清朝统治者入关后，封建君主制进一步加强，皇权更加巩固。与明朝相比，手工业生产水平大幅提高，规模更大。在此背景下，清代建筑色彩的应用越来越复杂，其色彩功能突出了装饰性，这一时期最突出的是油漆。围绕彩画形成一系列与建筑文化相关的内容，彩画的功能演变成装饰。清末，等级制度使建筑色彩两极分化，艺术表现符合内容要求。
宫殿的地位是最重要的，颜色也是最强烈的；依次是祭坛寺、陵墓、寺庙，颜色强度也下降：住宅最普通，颜色最简单，其建筑一般不绘制，即使有些只在梁界画箍。清代台湾基础一般为砖石，重要建筑为白色大理石。
例如，北京紫禁城的颜色是红色和黄色。紫禁城周围的一些重要建筑是红色的，屋顶是绿色的，而北京的其他建筑大多是灰色的。清代琉璃瓦的使用非常普遍。黄色是宫殿和孔庙中最受欢迎的；其次，绿色用于宫殿和寺庙；蓝色象天，天坛；其他红色、紫色和黑色杂色用于离开官方博物馆。
清代古建彩绘发展类型
清代建筑装饰是中国古代建筑史上的最后一个高峰。许多大型宫殿和陵墓在数量和质量上都非常优秀。建筑装饰风格深刻而深远，反映了明清时期皇权的威望。直到清朝中叶，建筑的装饰图案或绘画才开始下降，唐宋时期的装饰风格也消失了。由于对精致的过度追求，它导致了琐碎和缺乏愤怒。
此外，清朝在明代建筑绘画的基础上进一步改革发展，使建筑绘画更加丰富多彩。由于新品种的不断出现，主题不断扩大，表达手段不断丰富，绘画规则更加严格和标准化，水平更加严格和清晰。这一时期最具特色的绘画是以下几种。
和玺绘画是清代绘画的最高形式，也被称为宫廷绘画。金龙和海豹绘画是和溪绘画的最高等级形式。主要线路均为沥青粉贴金，绿色、绿色。盒子、藻头、方心均为沥青粉贴金，平板方、垫板均为龙纹金漆。
在明代彩画的基础上，清代金线大点金画发展成为一种完美的程式化彩画形式，其程式化程度达到顶峰，对图案布局、色彩设置主题、黄金消耗等有严格的等级规定。金线较大的金色彩绘的所有金线方心线均采用双线沥粉贴金，颜色识别和头晕，箍头为三退死箍，盒子为龙草图案，藻头为烟墨粉、旋花心等沥粉贴金，芳心沥粉金龙或宋锦图案，平板方落幕云，垫红底吉祥草。
墨线较大的金色绘画方法与金线较大的金色绘画基本相同，但所有的金线都采用墨线的方法，其他部分的图案内容、布局技术等项目与金线较大的金色相同。墨线较大的金色绘画颜色，金量适中，是旋转绘画中更完美的形式。
苏式金线包袱彩画又称园林彩画，主题丰富，形式多变，色彩艳丽。常用的图案有回纹、万字、联珠带、卡子、包袱等。聚锦、池子等。都画了人物、山水、花鸟、鱼虫、动物等。
金线榜心苏画的主要特点是建造一个中间的法庭，而不是负担，而是使用榜心。其他部分的图案内容、布局和工艺技术与负担苏画相同。这种绘画布局是晚清时期的榜心苏画格式。
宋锦苏的绘画图案主要是宋式锦纹。除了政府箍，三廷的左右两廷都是用锦纹处理的。藻头中间有一个小聚锦。方可以金龙风格或人物、山水、羽毛、博古等。
不得不说，中国古代建筑的表现手法华丽，堪称世界第一。明清时期，宫殿采用黄瓦、红柱、红墙、白石基座、蓝天和绿树，美丽动人。建筑屋檐下使用绿色彩画和贴金，增强了阴影部分的生动性和深度，突出了屋檐的深度。古代工匠对色彩的运用达到了完美的水平。
