古屋脊装饰构件的“模型化” 现象

在晋、陕、豫、黄河沿线的明清祠堂中,经常可以看到位于殿堂正脊上的微型亭台楼阁模型。它的材料主要是玻璃和灰陶。一段一段拼接后,里面穿了一根铁棍,把屋架彻底下去了。它是“脊刹明楼”1[1]。一些地区也简化了住宅的使用,包括吉星楼2[2,3]、子牙楼3[4]、三节楼4、高明楼5[5]等别称。

传统建筑的屋脊装饰一直被认为是反映特定地区和时期下民族审美意识的重要参考。它的母题非常丰富。既有吉祥的家禽和动物仿生象形,也有不少吉祥的象征。明清时期,脊椎制动风格在不同地区明显不同:官方建筑不使用;江苏和浙江经常用瓷砖折叠宝瓶、花篮、法国轮等形象装饰;福建和广东提倡装饰,喜欢在剪粘花脊上传播戏剧故事,建筑褪色为情节背景;黄河中游直接放置亭模型,营造神圣场所(图1)。

1正脊中段装饰倾向于区域差异的例子

与连接各段屋脊(或某段屋脊端点)加固节点的做法不同,正脊中部不是结构弱点,而是设置脊柱制动器打断其连续性(施工时需要“排列”两侧,容易导致脊柱间脱缝漏雨),因此应视为视觉文化现象——它以建筑模型的姿态附着在建筑本体上,使单个部件获得与整体相同的图像信息,它本身非常薄,类似于“剪影”,似乎意味着楼上(外部)的建筑模拟在虚拟和现实交界处的屋顶上,暗示着空间序列的无限延伸。这种维度和规模的双重变化反映了古人对神佛世界的生动想象。

有趣的是,民间祠堂(如后土、后姬、大禹、成汤、后羿、雷祖等。)主要用于屋型脊刹,呈现出黄河中游以祈雨治水为基本诉求,以崇功报本为固有特色的先贤祭祀传统。

一般来说,屋型脊刹的研究还是比较稀缺的。1924年,爱德华·福克斯撰写了《屋顶脊饰和中国玻璃的变化》。1927年,伯施曼编写了《中国建筑陶艺》[6]、《蓟县独乐寺观音阁山门考》6[7]、《中国古建筑装饰》[8]。虽然有很多关于屋脊瓦饰的讨论[9、10、11、12],但没有专门讨论仿木做法者。楼阁式脊制动器的造型依据、文化意义、变形机制、规模规律,甚至与传统地木结构之间的风格关联、烧制工艺和安全勘察方法,仍有待系统地发表7[13]。

建筑部件“模型化”现象-房屋模型

脊椎刹车的性质评价

用特制瓷砖装饰正脊的做法起源很早。王延寿的《鲁灵光殿赋》有句话“朱鸟舒翼用于平衡”。凤鸟形状的风标放置在屋顶上,已经在汉代画像石《函谷关图》和《凤阙图》中看到,其文化内涵与升仙接引有关(如洪兴祖注《誓言》、《飞朱鸟使先驱Xi》、《驾太一》等。宋的《创造法式》在屋脊上设置了火珠7,与吻、鳌鱼一起厌胜雷火。明季山陕地区琉璃工艺发达,屋型脊刹出现,既有塔、殿、楼阁等单体形象,又有纵向堆叠桥、台、门、阙等元素,或横向扩大殿、飞陛形成群体8(图2)。

2屋型脊刹分类示意

调查实例,脊刹的单体形象大致可分为五类:

1)殿堂。单檐歇山居多,间或配有抱厦,斗拱写实程度较高,阑额、普拍方绞角出头处“T形截面也表示,并做出卷杀折线,柱间镂出欢门,墙面塑造神像。

2)亭子。保存尖顶、六角、四角、单檐、重檐并用,顶部立刹,翼角高。重檐下檐柱细节丰富,有附盘龙,柱外另塑勾阑;往往有表达上下檐柱错缝的意识,铺装也挺写实的,有补间。

古屋脊装饰构件的“模型化” 现象

3)塔。多用于佛殿,有用于阻挡波形、塔浮塑力士、神王象;也有楼阁式的,但仿木程度极低,只注重屋顶的表现。

4)三扇门。门厅两侧配有威胁屋,屋顶形式有两种:(1)中间歇山,两侧阳台大厅;(2)三段都是硬山。威胁的柱子大多是独立施用的,有些人可能和门厅共用(这个时候形式更接近牌楼),墙间的门窗大多半开半闭。

5)楼阁。有独自站立的人,也有下施城台的人。城头有另一堵女墙,刻有鸡、券洞、牌匾,城门半开。每层楼阁都有三个四柱,斗拱和柱子对齐严谨,柱头铺设相对细腻;大部分楼高为三层,故称“三节楼”。

以上五个单元可以相互组合,基本逻辑有三种:

1)垂直堆积。各种不同屋顶形式的建筑层层堆叠(如宫殿、拱门、亭子),这种垂直连接方式不可能实现在真正的木结构中,垂直压力纵轴相互连接,如果与山水画相比,建筑之间的真实高差,可视为“反高”的组合关系。

古屋脊装饰构件的“模型化” 现象

2)水平叠加。水平叠加不同的单体立面,使其融入二维“群像”,极度压缩重宫之间的距离,可视为对“深远”关系的背叛。

3)向心扩展。主体位置确定后,两侧对称增加了多殿、阙楼,甚至辅以极度缩小的远山、塔影,突出了整体构图的向心性,其趣味性与“平远法”相悖。

以建筑形象装饰构件、家具(葬具)或室内折叠的做法,在东西方也很常见,不同材料的“模型”9[14]部件反复出现在不同的位置,如唐塔券窗两侧的砖塔、焚烧炉、雕刻柱基础、砖墙柱头、烟囱气窗、橱柜隐藏等,或哥特式教堂立面的小尖塔、古典教堂穹顶中间的坦比悲伤、建筑框架等(图3)。

3东西方建筑“模型化”装饰构件示意

建筑部件和节点的“模型化”现象促使我们重新思考“部分与整体”之间的关系:“部分”是否具有“整体”形象后的另一个“整体”?是否消除了“整体大于部分之和”的固有认知?在“仿建筑”的共性背后,屋顶脊制动器的特殊性不容忽视:帐篷神龛、房间棺材等器具陈列在房间(墓)内,结构逻辑与大木基本相同(虽然拼写与框架不同,但仍统一在木结构思维下),反映了空间套筒的心理模型;砖壁画墓、仿木砖塔柱、梁、支架、门窗形象由墙元素轮廓凹凸引起视觉错觉,“观想”载体仅限于二维界面,依赖于投影与阴影的关系;明器陶瓷建筑、塔罐甚至千佛塔、造像碑等媒体材料的选择都是基于对物主故后生活的想象。。。屋顶脊刹车完全不同。它是独立于屋顶的。它不仅是一个符号,而且很难被视为“符号”,因为它太具体了,这不仅是一个叙事背景,由于缺乏文本和情境,它不能被视为故事发生的地方,比如剪贴亭子。所以,我们应该如何定义这样一种具体指标不明,却执着于“复制”、“拼贴”、“重建”建筑形象的现象?

古屋脊装饰构件的“模型化” 现象

中国传统建筑构件的装饰目的往往是仿生(如垂莲柱、盘龙柱、蝉肚绰木)或拟人(如叉手、龟斗)。屋脊刹车以完全“模型化”的方式打破了现有的原则,被建筑形象的自我重组所取代,因为它具有丰富的风格、色彩、光影细节和高度可识别的轮廓剪影,给观察者带来了无限的精神世界遐想。

二维媒体材料的“建筑化”和“模型化”装饰兴趣在中西方广泛存在。前者是背屏和圣坛画中的建筑形象,后者是前者的边缘处理。自文艺复兴以来,壁画和板画内外融合建筑元素的技术逐渐出现[15]。目的是通过透视诱导室内再造建筑层次,丰富空间感[16]。吴鸿所说的“重屏”[17]实际上也起到了类似的作用(图4)。绘画中的建筑形象为观众提供了锚定在这里的文本背景,形成了与叙事相关的超链接;画框的“模型化”装饰进一步模糊了画布与真实空间之间的边界。通过三维化和建筑化的二维框架,它趋同于锑取建筑外观的神龛账座,创造了“房子”的复杂场地感。在中国,这种家具的“建筑”传统在经历了“结构建筑形式建筑建筑家具互动关系”四个阶段后趋于完善[18],成为形式、结构、空间、功能的“建筑模型”(图5)。

4背屏和圣坛画中的建筑形象

5家具“建筑模型化”现象示意

当然,屋顶脊制动器也符合“模型化”的定义。与陶瓷建筑不同,它作为一种装饰构件,不能存在于建筑本体之外,其与木结构的相似形状关系也不同于墓地10[19]附着在明器上。这种“模型化”的结果远不如小木制账户准确,组合模式和意图非常复杂,局部结构和比例关系经常扭曲,具有强烈的即兴创作色彩,不避免任何建筑形式的创新。

古屋脊装饰构件的“模型化” 现象

抽象与具体的矛盾聚合——脊椎制动器的变形机制

屋脊式制动器的特点必须通过其样式元素的拆卸和定量统计来明确,但与木结构遗迹不同,它真正反映了地域工匠风格的传承?还是只是程式化批量制作的“器物”?传统的风格分析方法(敏感元素提取、尺度选择、年龄排名、区域特征总结)可能无法同样有效地解决其图像源流问题,这是由其“设备”和“工作”的双重特征决定的11。因此,我们需要关注对“形状”的把握,即与木结构原型相比,屋型脊刹的变形发生在哪里?为何发生?程度如何?

1)这种“真实”的表达是不可能抽象的

“崇中”的传统控制着中国传统建筑单体立面的虚实构成,无论是居中还是居中(如牌额、单补间斜拱、丹陛、脊刹),还是虚(如仰瓦、椽当、拱眼壁版或对开后的扇门),都被赋予了神圣属性。脊上装饰的选择方式无非是“仿生”和“象物”。它的物型在圣俗之间没有明确的区别[20,21],最多是“略而不尽,外观不好”,以示区别。因此,当工匠们以世界寺庙的观点为原型塑造屋型脊椎刹车,夸耀天空中的宫殿时,他们并不坚持“现实”和“现实”,而是混合了多源风格,如“天门”、“登仙桥”、“双阙”和“五轮塔”,以虚构的仙境意味着飞行的愿景。正是在抽象与具体之间徘徊,使其器型虽然脱胎于现实,但往往刻意变形否定世俗属性。需要注意的是,似乎不同赞助商对屋脊刹车的偏好存在差异——佛寺倾向于与塔和三门相匹配,而道观则更多地选择桥梁和楼阁。

13脊椎刹车中的“通感”元素

古屋脊装饰构件的“模型化” 现象

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结语

屋顶脊刹车作为屋顶装饰构件,集中在晋陕豫黄河沿线绝非偶然。作为中国文化的摇篮,该地区传统祠堂建筑丰富,“仿木”传统突出,也是玻璃技术飞跃发展的来源。这些因素共同促进了屋顶脊刹车的普及,也反映了黄河文明重等级秩序和宗教信仰高度模仿世界生活的特点。这是深入挖掘区域建筑文化的一个很好的例子。

本文通过系统爬梳脊制动器的风格特点和变形机制,初步形成了以下理解:1)作为一种“建筑模型”,山西、陕西、河南、黄河沿线的屋顶脊制动器模仿了建筑的整体形象,但在细节上被省略了。通过对“部分”的图解,从水平宽度和垂直高度的比例控制开始,探索“部分”可以显示“整体”的变形阈值,有助于理解古代意识中传统建筑的显性基因。2)屋型脊刹单元的组合逻辑有三种:垂直堆积、水平叠加和向心扩展,类似于建筑群的构成方式。此外,它的细节反映了当地的风格和结构信息,有助于探索传统变化和审美时尚的转移。3)屋脊刹车作为一种捏塑烧制的艺术品,往往混合了许多与民俗宗教相关的元素(桥梁、品牌、莲花基础、雕像等)。),反映了古人丰富的精神世界。这使得它成为挖掘“仿木”现象背后文化观念变化过程的优质媒体。

明清时期脊椎刹车有标题,刻有时间和工匠信息。结合形式和釉料分类,可以初步勾勒出不同工匠群体跨流域的传播路线,成为我们通过社会人类学、民俗学等工具调查建筑艺术的微观样本。

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